版权烧钱难保胜算 数字音乐平台靠“人”抢道

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在线音乐平台合法化清理后，从歌曲版权到唱片公司，“排队”资源迅速开放。更值得注意的是，这个巨大的平台正在开启一场“以人为本”的夺路大战。

最近，腾讯音乐发布了2016年战略。自2015年底以来，qq Music与周杰伦、大爆炸、阿黛尔、蕾哈娜等10多位歌手联合推出了独家数字专辑，今年将继续实施林肯公园、贾斯汀·汀布莱克等明星的独家进入策略。此前，腾讯宣布歌手王力宏独家加盟，成为qq Music 2016“巨星定制计划”的第一位合作明星。

2月29日，全球最大的音乐公司环球音乐(Universal Music)与爱奇艺(iQiyi)就付费音乐达成战略合作，合作领域涵盖在线现场音乐会、艺术家合作和衍生产品开发。

阿里音乐成立仅半年，2015年底，湖南卫视著名主持人何炯担任首席内容官。两个月后，阿里集团宣布与韩国最大的明星制造工厂sm娱乐公司进行独家战略合作。

在过去的10年里，数字音乐平台不断投入更多的成本进行合法化，但却始终没有摆脱支付的困境。自去年以来，该平台一直预计“风扇经济”的红利将推动支付环境走向正常甚至成熟。

在业内人士看来，音乐的核心价值在于音乐人自身的价值挖掘，即如何实现明星的个人知识产权，如何实现粉丝经济的价值最大化，明星与平台之间不同的业务合作模式是检验平台运营能力的关键。

根据国家广电总局去年年底发布的《关于促进中国音乐产业发展的若干意见》，到“十三五”期末，整个音乐产业将实现产值3000亿元，培育两三家以音乐内容开发和制作为核心、资产和营业收入超过50亿元的综合性音乐集团公司。

合并竞争后，在线音乐平台分为“腾讯部”、“阿里部”和“海洋部”。去年年底，百度音乐宣布与泰和音乐集团合并，并加入了吃3000亿块蛋糕的行列。

腾讯数字音乐部高级总监杨金飞认为，“三条腿模式”的背景目前还没有确立，其拥有超过1500万正版音乐图书馆的平台目前在行业中占据绝对优势。

杨金飞表示，腾讯今年在版权方面的投资将继续增加，并将通过购买和更换资源与版权所有者合作。

但是拥有资本推动的版权优势不能坐视不管。除版权年限限制外，由于平台与行业版权方大多采用“保证金+后期结算份额”的合作模式，流动性是上游除价格外更注重的平台优势。与视频网站流量实现和广告收入模式相比，音乐平台更难实现大规模的广告收入。

腾讯数字音乐部总经理吴伟霖向《21世纪经济报道》透露，目前会员的付费收入占80%，广告收入占20%，其中付费项目最重要的来源是下载业务。然而，目前平台面临的最重要的问题是会员费收入能否支付版权成本。

根据腾讯音乐的调查结果，会员购买正版专辑最倾向的因素是“支持偶像”。

与周杰伦、碧帮、华晨雨等歌手签订数字专辑发行合同后，他们的销量在半年内超过250万张，目前累计销量达到900万张。

吴伟霖认为，除了数字专辑，在音乐家和歌迷周围还可以有更多的想象空间，比如定制的音乐会。

目前，各种音乐平台都希望争取更多有影响力的艺术家的独家合作，并自行孵化新艺术家的ip。

“何炯在音乐行业的人脉比我深，这是显而易见的，但不是最重要的原因。”阿里音乐首席执行官宋克在接受《21世纪经济报道》采访时承认，何炯加入后，阿里音乐的下一个计划是“与人相关的产品和服务”。

在宋克看来，解决版权支付问题和版权商业模式能否盈利还不能真正解决音乐产业萎靡不振的局面，而阿里虾米音乐孵化音乐家的功能也有助于孵化阿里未来的战略思考。

在艺术家的知识产权价值挖掘方面，杨金飞认为，平台的作用是使上游内容多样化，以满足用户的定制需求，而不是与唱片公司竞争。例如，“我们不会考虑参与唱片公司的投资，而是倾向于利用平台的优势，以开放的方式与更多的版权方合作。”

在腾讯的音乐+项目中，该平台希望结合艺术家的特点或愿望，如成熟歌手、新人和少数民族独立音乐家。不同的歌手会有不同的推广机制。同时，它还可以通过平台的其他渠道进行传递，如在线戏剧视频平台、社交频道甚至电视频道。

同样，宋克也表示，“没有与独立音乐家的传统合约，也没有与传统唱片公司的竞争，而且这个平台对上游有着非同质的需求。”