热门:2020跨媒体艺术节｜国际青年影像作品展映

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近未来:可能会生活

near future: possible life

第六届跨媒体艺术节

the 6th intermedia art festival

国际青年影像作品展示

internationalyouthvideoartexhibition

第一届“国际青年影像作品展示”将作为第六届跨媒体艺术节的重要板块，于10月31日在美丽的东钱湖首次展示。 以“近未来-可能的生活”为主题，向世界青年影像艺术家征集实验影像作品，以作品的主题关联性、艺术表现、创新性为基准，最终选择30个实验视频，在艺术节期间进行展示，今天推送作品。

两年一度的“国际青年影像作品展示”是跨越媒体艺术学院构建“媒体艺术国际”平台的重要学术活动，由媒体艺术学院空间影像研究所统一执行。

入选作品

1、宁佳伟

表演

中国辽宁大连有海洋公园。 小时候，我去参观了海洋公园。 那是不可思议的秘密，让我在意。 长大后再次回到家乡，利用自己掌握的艺术媒体进行创作探索，重新审视和反省海洋馆的巨大景观。 通过注意其内部动作“系统”，将整个海洋馆作为巨大景观的缩影进行研究。

2、黄陊，骆熄灯，彭浩旻

返回桃花源/ returntothepeachblossomwonderland

中国古代寓言《桃花源记》作为对古代美丽世界的共同幻想，似乎蕴藏着单方面的未来。 文件中，乌托邦的世界被描述为拥有“整齐排列的住宅(宅邸整齐)”。 看到今天的现代化，我们是回到这样的仙境还是这辆高速列车把我们赶到别的地方？

预告篇

3、徐健，彭艺伟

数据主义/ dataism

在新的数据主义时代，人们被视为算法的集合，被解释为也不存在自由意志。 在日常酒店，失去活动功能的人睡在梦里。 数据在梦中穿梭，在现实之间重建世界。

预告篇

4、王馨的话

人的奥秘——生

将来一项新的研究表明死亡生物对新生命的出现有重要的诱导作用，可应用于新的基因技术。 因此，人类科学家把大量的死亡生物和女性胚胎放在密闭空间内，派遣调查员全面记录胚胎(女童)的发育过程。 女孩用尸体和垃圾在荒野上种植房子和家具，“发明”了一系列的生存技能和农业工业模式，但调查员的引导让女孩重新思考，一次改变了自己的想法，女孩出生时，所有的谎言都浮出水面。 ……。

预告篇

5、孔凯文

墨镜

故事说，在新技术的帮助下，中年女性想见死于眼镜的父亲。 墨镜技术认为高科技可以缓解一切痛苦。 在眼镜里她见到了去世前痛苦的父亲的幻影和父亲的灵魂。 她试图消除父亲的痛苦，但完全和父亲联系不上，墨镜也出故障了。 她把父亲生病时发出的声音从眼镜里拿出来。 她通过音响自然地播放父亲的痛苦之声，痛苦通过回声的结束慢慢地解除了……

6、周岗瀚

青蛙椅子宇航员/ frog·chair·astronaut

《青蛙椅子宇航员》是由三个单元组成的短片，分别讲述了一个男人在晚上寻找青蛙，一个女孩收到匿名包裹，一个宇航员被隔离的故事。 这些都构成了关于未知、分离、折叠的简单论述和未知时空中的一点可能性的探索。

预告篇

7、在千惠

wastopia

动画短片《wastopia》探讨了全球垃圾处置和浪费食物的态度以及随之而来的环境污染问题。 这部电影描绘了一个被人类抛弃的垃圾产物建立的幻想世界，进行着充满奇怪生物的视觉旅行。 灵感来源的周围对周围的污染不问，依然不花费过多的费用，浪费资源的人们，包括病态的网络现象，例如现在流行的大餐吃广播录像等。

8、高文谦

数据入殓师/ the encoffiner of data

这部作品探讨已经到来的数字遗产问题。 想象数据入殓师的职业，用她的视角看到了人们留给世人的数据。 数字遗产是死者生前的回忆，喜怒哀乐…沿着数据留下的线索，我们沿着数据坟墓的小路，探索身体记忆深处的秘密。

9、罗灿( echo can luo )

chocho员工室-重塑你的脸

在整形手术行业，机器学习也有望帮助人类进化。 但是，整形外科医生必须认识到人工智能( ai )可能对患者有偏见，而不是提高客观性。 更多的年轻人使用电脑算法明确他们的脸是否有魅力，同时ai也会给他们的颜值打分。 但是，他们真正想要的是完美的身体和完美的脸，而且没有照相机滤镜，从所有的立场马上完成自拍，不用应用程序也可以。 他们对整形手术的理想化不再看起来像明星，而是理想化中的完美自我。 在现实生活中变得像采用照相机滤镜后一样美丽。 chocho的员工室使用3d扫描技术重建面部，外科医生及其年轻患者可以制作出完美的滤镜面部，从而得到更高的颜值分数和越来越多的关注。

十、赵熄

世界形状/ shape of the world

电影以艺术家的身体和精神双重旅行为线索，在法国、葡萄牙、德国、澳大利亚、韩国、日本、泰国、中国8个国家进行拍摄，探讨了人的欲望和自由、战争和信仰的关系。

十一、刘华东

圈

影像《圈》作为毕业创作，从去年3月到4月拍摄，拍摄地被选为重庆市荣昌县。 要拍摄复印件，首先要把疫情管理期间的人的生活状态作为出发点展开。

十二、李南石

光辉城市/ social system

这部作品是我研究生阶段完成的毕业作品，我想表现现代城市迅速发展的样子。 随着数字技术的重复，人、社会、城市正在迅速发生一些变化，这种变化是扩张式的，从低级到高级，从简单到多种多样的形态。 作品通过像素图形(这个数字时代特有的视觉语言)构成了整个城市快速发展的表现逻辑，即从像素的点、线、面、体使用多维造型语言，描绘快速发展、每周重复的城市景观。

十三、胡津

我，混合建筑/ i，and hybrid architecture和

未来会怎么样？ 这个问题也可以上升到哲学的高度。 对很多人来说，未来可以分为很远和很近。 在遥远的未来，可能远远超过了我们没有开悟的智慧畲域。 因为，这应该是着眼于不久的未来，现在我们努力探索的方向。 21世纪以来，世界进入快速发展时期，城市和自然环境的高密度已经成为不可控制的力量，经常影响着人类、动物和自然的关系。 这样的高密度是“拥挤文化”，是人类“必然迅速发展”的产物，世界开始成为充满歧义的“新常态”，在这样的特殊背景下，杂交和共生的整体主义应运而生。 杂交和共生是不同的，甚至无关的物体间的功能和空间混合结合、包围、相互作用，共同存在于某个简单的物体中，反映了多者间的功能、空间混合共生的状态。 杂交与共生是当今世界的内在生存方式，也是实现未来城市个人利益与公共利益平衡、和谐互利、相互渗透、共享利益一致性的主义观念。 但是，这到底是未来世界迅速发展的良性状态还是消极对策？ 人与自然的共生有什么结果，是对自然的侵占还是对自然的合理分配，是今天人们应该考虑的问题。 我想用影像的方法表现人类和自然的共生关系，反思在“近未来”的快速发展过程中我们面临的问题和挑战。

十四、11304

如何放火/ how to release a fire

短片以“火”为密码连接莫比乌斯式的梦想。 在故事的结构中，e是虚构的人物模型，模糊的“回忆”和“梦想”交织成实际存在的线索，因此无法窥见任意的真相，截取主体，将眼球嫁接在火上，整体上只有对火的模糊情结是唯一的真相。

十五、唐瑞鸿

夏天/夏日夏日

这是记录夏天的秘密日记。 整个电影被直接动画化为带有时间戳的胶卷，即兴绘画的痕迹通过放映和扫描被无限放大。 “summertime”聚集了属于每个人独特味道的感情，使之发酵成小宇宙，不久就伴随着夏末的绿色含义消失了。

十六、金巧子

a short intro to ou topos

ou topos -现代背景下实验不同社会意识形态和生活习惯的地方。 ou topos也是金巧子现在创作的系列。 这个虚构的地方提供了重新定义人类与环境和非人类生物之间关系的可能性。 电影部分引用了约翰·史密斯的《嚼口香糖的女孩》( 1976年)，以包括影像媒体和我们所处的数字环境的图像、语言力量之间的关系在内的虚拟纪录片的形式表现出来。 说明也是操作方法。

十七、蔡灿煌

思想——自由的精灵

《思想——自由精灵》这部作品由中国疫情集中期间，1~4月网络上播放的搞笑视频构成，数百几千个琐碎视频被剪辑成长达30分钟的电影。 突然的新型冠状病毒大爆发打乱了全世界人民的生活秩序，各国政府系统对此突然不及国际医疗组织的应对能力，许多医学专家预测病毒与人类共存，“后疫病时代”成为现在普遍讨论的新名词，突然的未来就在眼前 许多中国人在隔离期间，用抖音表达对疫情的各种态度，以家庭为单位进行小组隔离的思想实验，大部分与对未来充满自信的自菅进行自我娱乐，各种形态的抖音聚集在这部电影中，表达不同的感情和观点，在这个特殊的时代

十八、黄思奕

拒绝/ video chat party

在疫情后期，因工作而持续吵架的年轻情侣、矛盾的合作对象、长期不愿意出现联系的朋友、他们的视频聊天交织在一起，在电脑画面上录制了焦虑、无聊、希望。

黄子玥

yellow黄不哭了/ when yellow黄昏stop cry

在赛博网络空间，现代虚拟成功学爽文人物yellow黄的一生。 创作的背景来自朋友写的黑暗童话，提到了“yellow黄”的身材。 原来的yellow黄是杀人不眨眼的冷血博士，但与导演相遇后发生了化学变化。 导演自编自演的故事，是虚拟角色“yellow黄”在机器人网络空间发生的系列故事，在现实生活中遭遇了“迷茫的事情”。 他仿佛生活在网络空间里，又存在于现实世界中，他所在的世界没有性别，没有国籍，没有政治观点，一切存在都是合理的。

二十、张听

充满欲望的人/ sick people

沉溺于娱乐领域，看肥皂剧、明星八卦、综艺等已经成为现在人们自我麻醉的一种形式。 人们在娱乐过程中逐渐失去思考能力，人们的普遍状态是为了游戏、娱乐节目和明星八卦。 他们让我们的大脑有点麻痹，我们不需要积极思考，但如果沉迷于这种短暂刺激的乐趣，长期低刺激的东西会让你变得索然无味。 “充满欲望的人”用段落的片段来表现，面对这样的现实是群体的写照，也是麻木的真实写照。

21、海蛞蝓

如果删除绿色的话，很在意植物/ if we delete green、if we start caring about plants

“删除绿色，就会在意植物”是以“绿色”和“植物”为双重母题展开的具有交错性的联想和叙事。 作品是双画面影像。 屏幕1，摄影地在室内的工作室，艺术家在工作室里建绿色的房间，影像故事按照演员在房间里的步行方式展开。 人工装饰绿植、绿色交通信号、带有绿色和植物隐喻的艺术史绘画，以及作为关键用途的绿色背景布被交替使用在场景中，播放绿色流动复印件的led屏幕也被插入到影像故事中。 就像艺术家说的，“这是身体构造的绿色空间，抛弃叙事诗，影像本身是不同层次的绿色影调。 除此之外，在影调中陈先生认为绿色作为抽象的象征具有不同层次的象征意义。 ”。 屏幕2的拍摄地位于热带丛林，即被多种植物复盖的自然空间。 那首叙事诗和屏幕的影像互相参照，艺术家以描绘自然植物呈现的绿色为目标。 以这种绿色的影响为背景，人物在丛林中行走的时候，播放绿色复印件的led屏幕、绿色交通信号、带有绿色象征的城市景观照片也根据演员的视点交替出现在影像故事中。

22、林涵

一秒立方

现在的经验在不断成长，成长，过去的经验片段和记忆片段相连。 我们的生活，以拼凑这些碎片的个人经验为中心的线索引导着我们的行动和评价。 但是，这些碎片收集完成后，我们用什么标准定义我们的行动和评价？ 电影的主人公通过偷看和拒绝房间新闻的片段，来应对现实生活中个人和整体的内在关系。

23、朱泾

从属包含/ subscendence

作品中的台词“没有大棚的地方最好不要种草莓。 没红就被孩子偷了”，这是已故叔叔在麦田给我种草莓，但没有结果给我吃的遗憾话。 现在的城市化生活将土地和感情密切相连的状态从我的个人生命中除去。 我好像和人文世界以外的一切割裂了。 作品中的主体文案部分是模仿以前流传的志怪小说编撰的故事，主人公没有具体形式的“精”，长大后体验到人的感情后，经过幻化为物的过程，在其观念中，存在物不论等级，与其他物的关系都是其执着。 以此为线索，探讨近未来的我们如何认识“知识”，以及对我们总是把自己看作一切主体性的反省。

24、张泗野

荒原/ waste land

梦是混沌的精密意识机制，呈现日神的秩序和酒神的狂欢，无数的意识和肢体感知的片段，禁忌的欲望和指向模糊的记忆对象交织在一起。 它不仅指个人的历史和意志，而且由此引导个人作证、参与形成的集体记忆景观。 那是主体经验的秘密书写，是自己的幽微开放，成为集体史的证人和记者。 waste land (荒原)是现代主体的梦想，其创作始于年春天，新型冠状病毒引发的世界危机在20世纪初的艾略特荒原中战后世界精神虚无和道德衰退，但更隐蔽的威胁，即乌尔里克·贝克指出的全球风险加剧和现代 在影像中，waste land成为了现在经验混杂的荒凉梦想，它指的是两层形象。 一个是作为实体的荒原。 社会封锁状态的下人及其活动锐减，城市将成为荒原。 二是成为荒原的人---其隐喻是被现代性及其风险剥夺的主体性，说是失业、破产、债务、被高压笼罩的人、陷入西比尔困境的人，或无限萎缩、不死于衰竭的现代化生存。

25、杨迪

安全字/ safe word

电影是虚构的科幻电影片段，发生在火星移民局。 故事是中产阶级家庭的孩子，一个人来火星成为第二代火星移民。 延长逗留期间遇到移民局官员的乱权。 今年注定会是与众不同的一年。 在covid-19的影响下，我们重新考虑与社会的关系，将光重新投入宇宙。 spacex发射的箭可能会展示有希望的一年在星星上生存的希望。 但这似乎和曾经的殖民地美国也没什么区别。 就像冷战时代的宇宙竞争一样，遥远和未知永远承载着希望。 就像我们有这样遥远的希望一样，可以忘记痛苦。 就像历史上每次的移动。 每次搬到现代，都会改变城市。 好像有重新开始的机会，我们就能忍受现在活得像蚂蚁一样。

26、袁新雨

亡目/ blind

2911年10月10日9:30a.m .天气/晴朗爆炸后第120天

今天也是看不见颜色的一天。 昨晚的梦又梦见了小时候去过的游乐园。 我不知道做梦的颜色会不会收到我人生的进度条。

如果，一直不大就好了。

90年代轻工业的发展带来廉价的金钱制造和审美带来了“局促”的幸福幻想，彩色塑料占了我童年回忆的大部分，但现代人避免了。 如果因为毁灭性的爆炸全世界看不到颜色的话，我相信那个廉价的颜色一定是奢侈品。

27、王翰林

寻找鲁博/ finding lubo

关于找到童年记忆的短片，在回到老地方的过程中感到了一点感情，收集了关于“鲁博”身世的文献和物品，拍摄了与“鲁博”家族有点相关的景观。 短片继续整理《鲁博》的自我和感情，伴随着空间和时间的模糊，以及军人整个世家对他的影响用图像的方法表现，这包括历史、回忆、印象和思想，这是感情和记忆交叉的结果。

28、王渊梅

圣保利旅行指南/ travel brochure of st.pauli

这是德国汉堡红灯区的《旅行指南》，它复制了德语维基百科和德意志联邦共和国政府官网的新闻，由谷歌翻译朗读。

29、luc isenschmid

告别模拟时代/ a farewell to the analog era

我一直在玩模拟/机械设备。 尝试给设备和对象分配非常具体的任务。 我看到它，一直玩到吃惊和深思熟虑。 然后电影工作开始了。 “分手模拟时代”的标题只是程序。 这部电影在紧张不平等的夫妇中展开。 例如，模拟和数字、物质和精神的冲突、唯物主义和唯心主义的冲突，以及告别机器、模拟时代的电影，预示着新时代的到来。 以电影形式展示的各种装置可以引起怀旧和幽默的感觉。 许多复杂的机械装置因简单和日常的便携性而引起联想和诗意的参考。 通过将机械事件数字化的回忆，可以直观地看到很多杂音、循环性、永远的重复性。 双重运行的时间，给想继续下去的观众施了咒语。 但是，如果新设备以新的标题发布，这个过程会被多次中断。 观众可能希望暂停，但这是不允许的。 一个时代值得庆祝，但随着下一个装置宣布另一个时代突然结束。

30、wiebke schwarzhans

光学模型/ le modèle optique

审查委员会主席-

董冰峰(中国)

东兵丰( China )

现在是中国美院跨媒体艺术学院的研究员。 曾任广东美术馆和尤伦斯现代艺术中心政策展丶伊比利亚现代艺术中心副馆丶栗宪庭电影基金艺术总监、北京ocat研究中学术总监。 此外，他还担任许多艺术机构、艺术理论丛书和影展的学术委员、主编和国际评委。 他获得了“ccaa中国现代艺术评论奖”( )、“yishu”藏书国际版中国现代艺术评论奖”( )和“何鸿毅家族基金中华研究常驻奖”( )。 董冰峰的研究行业包括影像艺术独片中国现代艺术史发展史和现代批评理论。

评委-

(按字母顺序排序)

曹驰(中国)

cao kai(china )

媒体艺术和电影的实践者和研究者。 我住在中国南京工作。 其事业包括实验电影、视频艺术、纪录片、自媒体艺术等多方面的创作、写作、政策展研究等。 他是中国独立影像展ciff(2003-)的主要创立者和组织者。 也是很多艺术和电影项目的企划者、学术主持人。 在海外策划过很多与中国独立电影、实验媒体艺术相关的展览、展示活动，担任过“金鹏奖”国际自媒体电影节评委、澳门国际电影和视频节评委、“金锁马杭奖”西安大学生视频节审查委员会主席。 年以来，也作为电影制片人和制片人登场了。 国内外许多学术刊物和论坛文集都发表了许多学术复印件。

刘庆元(中国)

刘清源( China )

广州美术学院跨媒体艺术学院副院长兼实验艺术系主任。

刘庆元的首要工作思路是现代艺术设计的社会融合方法、跨学科实践和创作。 其木雕实践事业参与了现代文化行业的不同境界，如音乐节、实验剧团、文学、设计、文化保护、民艺乡建设等，他也参与了现代文艺活动的规划和组织。 他以个人创作和团队合作的方式与其他行业交流，跨界合作。 刘庆元的个体作品有maxxi罗马21世纪国立美术馆“世界在哪里”、第五届乌拉尔工业双年展、第十届法国里昂国际双年展、第十五届连州国际照片双年展、第八届上海双年展、第七届深圳国际水墨双年展、以及

龙星如(中国)

iris long(china )

策展人，撰文人，中央美术学院科学技术艺术方向研究员。 研究方向是泛在计算和数据充斥的时代语境，是艺术创作和数据环境与技术的关系。 在中央美术学院开设数据艺术课程。 翻译《重思策展:自媒体后的艺术》，被提名为第11届aac艺术中国年度艺术出版物。 第一届iaac国际艺术评论奖英语评论家企划展览会包括“撒谎的索菲亚和讽刺的艾丽莎”( hyundai blue prize企划者奖)，今天是美术馆第三届未来馆“机器人人”。 共同策划了上海明现代美术馆“脑洞——人工智能与艺术”、上海un art center开幕展“可善的未知”和“潜在故乡”。 年担任isea电子艺术研讨会的国际评委。 年担任计算机图形会议siggraph asia艺术板块国际评委。 她的研究事业包括德国zkm媒体艺术中心“艺术与人工智能”会议、香港城市大学运算媒体艺术国际论坛( iscma )、韩国国立现代美术馆( MMA )国际策展人论坛、英国格林威治大学数字人文与艺术研究国际论坛 英国皇家艺术学院艺术评论硕士，清华大学信息传递学士。

prof. dr. ursula panhans-bühler (德国)

主要教授艺术史是研究方向为现代和现代艺术史，也是德国著名艺术评论家、史学家和顾问展人，对现代和现代艺术有着深刻的论坛和独特的理解，并且对动画、设计、影像、自媒体、建筑行业有广泛的 毕业于联邦德国弗莱堡大学和奥地利维也纳大学，主修现代和现代艺术史、考古学、社会学、哲学和心理学，辅修设计学和建筑学，获得博士学位。 德国汉堡大学、三一大学、柏林艺术大学客座教授。 教授德国卡塞尔大学艺术学院艺术史教授、博士生导师、现代和现代艺术史。 2001年在德国卡塞尔企划了“重庆辣椒”现代艺术邀请展。 从2001年到现在，成功组织了以中央美术学院、中国美术学院和四川美术学院为首的许多艺术学院和大学的交流合作活动和项目，交流合作行业有西方古代和近代艺术史、平面设计、动画和自媒体等多种专业方向 年分别担任第三、四届“国际自媒体艺术三年展”欧洲单元规划师。 年在德国卡塞尔和中国杭州分别企划了“视觉之诗”中德影像艺术交流大展。 作为德国著名的现代艺术评论家，为许多国内外著名艺术家写评论，多年应邀为国际主流艺术期刊杂志写专栏复印件，目前在德国艺术评论家中享有极高的声誉。

杨福东(中国)

杨富东( China )

我1971年出生在北京。 毕业于中国美术学院油画系。 中国最有影响力的现代艺术家之一，杨福东从90年代末开始从事影像作品的创作。 不论摄影、电影、装置，以多种文化透视、交错的时空体验形成独特的文化视觉解释。 他的作品具有明显的多重透视特征，其作品探讨了神话、个人记忆和生活体验中的身份结构和形式，每一部作品都是戏剧性的生存经验，是挑战。 参加过德国卡塞尔文献展、威尼斯国际艺术双年展、法国里昂双年展、上海双年展、亚太现代艺术三年展等许多重要的国际现代艺术大展。

艺术导演:高世名

artistic director gao shiming

学术主持:管怀宾

academic director guan huaibin

策展人:高世强

chief curator gao shiqiang

策展人:张立张佳乐

executivecuratorzhanglizhangjiale

展览会协调:张诚林

coordination张成林

国际青年影像作品展示视觉设计:陈子渊

visual image designer chen ziyuan

跨媒体艺术节主视觉设计:林庄祥

intermediaartfestivalimagedesigner:Linz huangxing

展示时间:年10月31日~年11月10日

主办:

主机:

中国美术学院跨媒体艺术学院

school of intermedia art (sima )，chinai academy of art

空间影像研究所

institute of space images

未来城市研究开发中心

future city r &； d center

共同主办:

合作主机:

华茂艺术教育博物馆

huamao museum of art education

宁波汉岭古村商业管理有限企业

ningbohanlingancientvillagedevelopmentco.ltd

承担organizer

宁波华茂教育文化投资有限企业

ningbohuamaoeducationandcultureinvestment

地址:

地址:

宁波韩岭展区-耕山大众，张永和建筑艺术展区

ningbohanlingexhibitionarea-gengshanqunhog

原标题:“跨媒体艺术节|国际青年影像作品展示”

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