“李安谈少年派：大家不要把我的话当标准答案”

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近年来，像《少年派的奇幻漂流》一样，让观众看完电影后，没有这么“在意”的电影了。 大家不仅都说不好，还像名侦探柯南一样推敲少年派经历了什么。

昨天，导演李安接受了媒体采访。 在粉丝们的解读热潮面前，李安说:“电影结束后，我还是空，处于混乱的状况。 我知道大家看完电影后，心里有很多疑问和想法。 我想从我这里得到答案。 在这一点上我是无辜的。 我想认真拍电影，得到点反响。 我自己也花了很长时间沉淀下来，看看这些反响是什么，我为什么要拍这部电影，为什么那么多人从东到西有不同的反应，对我来说也是一个很大的学习过程，我要虚心学习。 大家不要把我的话当作标准答案。 “就像那两个日本搜查官一样，一定不要问那个理由。 现在坐在床上，感觉被大家的眼睛盯着看，我到底在说什么”。

“我很喜欢大陆观众的解读欲望”

记者:“少年派”在网民中引起了特别广泛的解读热潮。 在国外，“少年派”没有国内那么多解读。 你觉得中国特有的现象怎么样？

李安:这个问题不太好回答。 我在东方和西方之间走了很久，这次我强烈地感觉到我是亚洲导演。 可以看影评，和别人交流。 这部电影在西方也被解读了。 不如大陆。 我也看了一点，当然看不到全部。 这种现象有时很亲切，和我想的有点像。 我不能说是过分的解释。 这部电影本来是请人来解读的。 不管是西方还是东方，都会问真正意味着什么，拍摄时在想什么。 说我的想法有种标准答案的感觉，限制了观众的想象，我觉得和书和电影本身的创造性不太相符。 欢迎大家解读。 关于国内现在的现象，无论是否解读了我心中所想的东西，电影都让他们产生了共鸣，所以非常亲切和鼓舞。

我在台湾长大。 基本上是在东方教育下长大的。 凡事都要求平衡和尊重。 而且它很软。 西方不同。 那个必须很清楚。 不管是明喻还是暗喻，都必须总是落石出。 这样的迷你帐对他们来说很难掌握。 他们觉得里面有什么，但不知道什么。

媒体影评人和国内观影观众的热烈评论，我觉得这两者没法比。 我不知道能不能说清楚，对电影制作者来说，喜欢看大陆观众这么强烈的解读欲望，其实也反映在自己的求知欲、观影欲上，我喜欢在大陆看这些解读。 他们理解的不一定是我想的，但这是个好现象，我珍惜的是我和观众的缘分。

网上刺激的一点讨论，不管大家是觉得过度还是适度，我真的觉得温暖，这对我来说是最经济的。

记者:我怕很多国内导演不怎么解读他的电影，你怎么看这种心情？

李安:没办法。 是你自己找的。 你铺的路是让大家解读。 如果过度、适当或不足，就会发生这些情况。 我觉得不需要太解读。 我认为讨论爱情的解读是无法控制的。 我们想表达我们的心情，表达观众的信息。 我们只要有一点放入电影的意愿，就会激发什么。 既然有这么大的热情，拍照当然会得到反响，害怕也没用。 有时只希望好的解读同时恰当，不太少，不太多，不可能。 既然进入了这一行，就做我们想做的事，解读一点，得到一点反响，原则上是个好事件。

“电影其实是内心的追求”

记者:派对电影有三种信仰，你自己对信仰的看法如何？

李安:我认为信仰对人生非常重要。 我能看到的东西非常有限。 你无法解释精神上的东西，道德上悬着的东西。 需要将理想和感性结合起来。 否则，人生将会非常空坑的、破碎的、混乱的。 我认为信仰是个好事件，但信仰是否是宗教追求在这本书和电影中没有被讨论过。 宗教在这个故事里也有铺垫，什么都可以接受，等于什么都不可以接受。 我认为这不是要点。 总之，就是你面对上帝，思考什么是上帝，什么是信仰，什么是心。 宗教都与社会有关，是文化的积累。 宗教也是一种现象，当然是追求神性聚合的社会现象，谈心时可能会超越。 在这部电影中宗教是辅助性的。 面对的神到底是什么，这是虚的，是悬而未决的感情，这个时候在自然中是如何生存的，那是物理的。 我认为，内心最后如何不疯狂，如何不绝望，如何不气馁，如何度过这一切，不仅仅是海上漂流生存的故事，更是人生的隐喻。 这个旅行是比较抽象的东西。 最后有反转，有一个想法，一个讨论，这就是电影的主题。 我一直不认为电影和书的主题是宗教，但其实我想谈谈心中的追求。

记者:那么，在欧美接触到的记者和观众对宗教和信仰的反馈是什么？

李安:美国被解读得比较简单。 我觉得人有希望吗很简单。 在欧洲问中国大陆的问题很相似，但不是宗教……因为宗教背景非常强，所以现在还在继续。 当然科学越发达，大家的疑问就越大。 如何看待宗教，如何看待神、神，它是内在的还是外在的？ 我是在东京长大的，你怎么看这么吊的东西？ 我觉得他们很有趣。 他们不把电影当成信仰。 他们在看电影的过程中真的相信那个，完全融入你制作的两个小时，但真的很少在电影中找到信仰。 我认为没有必要作为信仰。 这是一种心灵活动，利用电影，不仅与拍摄电影的人交流，而且在看完后受到刺激，产生心灵的交流，产生讨论、争论，使自己充满活力。 对我们有意义，不孤独，不气馁是件好事。 我正在仔细地制作这部电影。 不要偏向任何一个方向。 我只是给大家提供一个可以交流的平台。

记者:许多观众在看完电影后，看到人性不好的一面，这是你所希望的吗？

李安:那只是我的解释法。 扔球。 很多美丽的感情，当然不仅仅是美丽，感情有时也是很多复杂的东西。 比如西方观众说，他乐观直观，他们其实有这样的故事，有信仰还能顺利进行，朝着乐观的方向，从这里可以说出好的感情。 好的感情是个人的选择，看你怎么看。 每个事件都有阴阳两面。 取决于你怎么决定，个人的选择是什么，不是一个上天赋予你的一切都是美好的。

记者:一点血腥的场面都没拍下来。 例如，最初动物园里老虎吃山羊，包括船上的老虎吃鬣狗，并没有直接表现出捕食的瞬间。

李安:让我们来看看电影的本质。 例如，我要拍《和恶魔一起骑》。 残忍的场面都是正面应对，没有逃跑。 主题的素材是什么，这部电影如果看到内心的东西，特别是描写孩子的东西，我觉得这样的表现(掩盖血腥的场面)很合适。 电影很直观，很写实的效果就在眼前。 这个解决也符合表达的感情，只要你对身体有很大的刺激，他就会自我保护，关闭感觉，麻痹自己，封闭自己，不愿意看到一点血腥的东西。 当然，这种表达方式也可以给越来越多的孩子看。 这部电影特别是在欧美大多是初高中生看的，不适合过度刺激。 最重要的原因是，当我希望观众看电影时，我可以想象大人可以朝着残酷的方向思考，但我的首要考虑是不必太刺激。

记者:电影出来了，有人把你转向主人公，感觉很像。 你在找他的时候，是朝着和自己相似的方向找吗？

李安:我写剧本画这个角色的时候，我想已经有这个心情了。 我选的是他是不是好演员、好人、好人是不是职业上的考虑因素，但男导演在选主人公时选择自己的样子，比自己更漂亮的是，作为我们的代表，这种心理可能也有点。 电影可以表达自己的想法、品位、感情，找到和自己气质相近的东西，形象当然更帅。

“拍摄3d的过程是漂流的过程”

记者:《少年派》用3d拍摄，是你特别想尝试还是顺应潮流？

李安:不是顺应潮流，正好有这样的潮流，让我观察到有这个可能性。 这部电影2d还拍不出来。 照常拍太贵太哲学了，漂流的故事不太能让大家坐下来。 3d能把观众带到和派一样的环境中，投入感更强。 当然我做了很多实验，上了课。 所谓实验，我有一点想法，就是拍下结果怎么样了，听听大家的意见。 我觉得3d对这部电影很好。 这是一部还有复制品的电影。 随着流行，大家都会轻视这部电影。 我觉得这个不太好。 我真的需要3d。

3d令人深思。 它是一种新的视觉语言，如何解决，如何让它本身与观众的信息表达，不存在的电影语言和观众的信息表达，如何建立你与观众的关系，要小心，谨慎，慢慢地教给观众。 我想这让我深思，到底用眼睛看东西是怎么回事？ 照相机看的是事实，但观影是一种专心看，看东西，经过大脑的组合，与内心的感情、经验交流，产生的活动，这不太容易思考。 我认为3d是一种新的电影语言，你在思考它的时候，给了自己很大的启发，有很大的学习价值。 里面有古老的习性，根深蒂固的东西长出你的脊梁，做背景的时候，会发现有恐惧感，有新鲜兴奋感，有新的道理，新的观影价值。

对我来说，拍摄3d的过程是漂流的过程，也是一个很大的学习过程。 我想还需要很多年。 大家完全认可这部新电影的语言，不像2d一样一下子变成现在这个样子，而是经过了100多年才成熟的。 我觉得我们还需要实验。 还不能说。 对我来说是一个很好的学习和启发的过程。 现在拍电影对我来说新鲜的东西变少了。 有这么新鲜的东西可以突破，和观众交流，被我启发拍更好的东西，很好。

记者:我听说电影特效小组今年内有可能在台湾开设分部。 对你将来的电影作品有帮助吗？ 推进台湾本土的电影吗？

李安:我不是生意人。 和谁都没有商业关系，你觉得谁好，就用谁。 我做了这部电影，知道他们在印度、马来西亚、新加坡有分部，在中国台湾这样的地方，在我老家，我觉得有点脱节。 台湾的动画很好，但在视觉制作上并不顶尖。 我正在拍一半的经费来制作视觉效果。 因为我的电影是在台湾拍的，所以我告诉了他们。 台湾是个好地方。 你们来看看，可以的话训练一点人，对你们的生意也有好处。 他们聚集了很多条件真好的年轻人，比较有才华的人，如果有创意的人，就会有创意的作品出来，带动整个工业。 希望对台湾的电影工业有帮助，但是在这个行业有联系。 台湾电影基本上是穷游拍摄，单打独斗，电影工业不太健全，需要一点推力的帮助。

“为了球队，想自己获奖，很有面子。”

记者:《少年派》在国内的票房超过了3亿元，现在的票房超过了你的期待吗？ 电影要拍什么？

李安:出乎我的意料。 我记得普及的时候福克斯的人给我做了心理准备。 我说这部电影不错，我喜欢，但是因为文艺有点多，所以没那么期待。 但是现在票房很好。 我当然很高兴。 感谢大家的支持。

一部电影还没有考虑。 我还迷路了。 我如果拍电影有很大的影响的话，就会花时间沉淀。 现在还没有什么特别感动我的。 我现在正在推进这部电影，处于休息的状态。 另外，处于应对媒体，应对大家反应的状态。

记者:最近“好莱坞报道者”说你和昆汀、本·阿尔弗莱克举行了圆桌会议，你们在会议上说了什么？ “少年派”的奥斯卡公关现在怎么样了？

李安:那个圆桌会议不是我们开的，是我们被邀请参加这个会议的。 一般遇到那种情况会有点害羞，不知道在说什么，主持人扔了什么大家就说。 我口才不好，不怎么爱说话。 我很少在那个公司说话。 我自己不想去，但没办法。 是奥斯卡的公关。 它提起你，找了今年的人气导演，所以就去了。 另外，还拍了集体照片。 说的复印件已经在资料里了。 我自己也没有看到。 你们很有趣。 每年奥斯卡都有风向球，每一次评奖都受到各种各样的影响，朋友和电影企业的影响，社会氛围的影响，票房的影响，当然也受影评人的影响，影评人完全是另一回事，真的不容易估算。 大家都在拼命往前挤，不管是得奖还是不获奖，至少在一部受欢迎的电影中，所以电影一直可以在那里上映。 如果能获奖将是巨大的荣耀，全世界都在看。 我们的艺术也不比别人差。 我们会尽可能努力。 为了球队，大家都想自己获奖，很有面子。